El año 2025 ha traído consigo una diversidad de propuestas cinematográficas que han capturado la atención de críticos y espectadores por igual. Desde intensos dramas y thrillers innovadores hasta comedias románticas ingeniosas y animación nostálgica, estas producciones destacan por su originalidad, calidad actoral y capacidad de conectar con audiencias de distintas edades y gustos. En esta selección, se presentan ocho películas que han marcado tendencia y consolidan a 2025 como un año memorable para el séptimo arte.
Weapons: miedo y realismo fantástico en la vida diaria de Estados Unidos
La película Weapons, también conocida como La hora de la desaparición, se ha convertido en uno de los títulos más singulares de 2025. La trama inicia a las 02:17 a.m., cuando 17 niños desaparecen de sus hogares en un suburbio estadounidense, desencadenando un misterio que mantiene en vilo a vecinos y autoridades. Dirigida por Zach Cregger, reconocido por Barbarian (2022), la película combina terror, surrealismo y humor en una narrativa que examina la vida cotidiana desde múltiples perspectivas.
Con interpretaciones notables de Julia Garner, Benedict Wong, Josh Brolin y Alden Ehrenreich, Weapons presenta un conjunto cinematográfico que evoca a Magnolia y Short Cuts. La película transforma el género de terror al integrar aspectos de la vida en Estados Unidos con un estilo visual impresionante y escenas sangrientas que impactan al público.
Materialists: comedia romántica moderna con visión realista
Materialists, traducida como Amores materialistas, combina el humor y la sátira de Jane Austen con la perspectiva moderna de Celine Song. El filme examina el vínculo entre el dinero y el amor, centrándose en Lucy (Dakota Johnson), quien debe elegir entre dos pretendientes: un actor en apuros financieros (Chris Evans) y un acaudalado caballero encantador (Pedro Pascal).
Lejos de los clichés habituales, Materialists destaca por su enfoque realista y sin prejuicios sobre las relaciones modernas, y por la forma en que equilibra romance, comedia y crítica social. Tras el éxito de Past Lives, Song consolida su reputación como una cineasta original y matizada.
El canto de la isla: una comedia británica encantadora y auténtica
La balada de la isla (The Ballad of Wallis Island) se ha ganado la atención de la crítica por su narrativa encantadora y personajes memorables. Protagonizada por Carey Mulligan, Tom Basden y Tim Key, la historia sigue a un ganador de lotería que organiza un concierto sorpresa para su dúo de música folk favorito.
Bajo la dirección de James Griffiths, el filme mezcla humor, sensibilidad y diálogos agudos que incentivan a verla nuevamente para descubrir todos los detalles. Su tratamiento honesto y generoso de las relaciones humanas la clasifica como una de las comedias más queridas del año.
Aliada ideal: parodia tecnológica con sorpresas imprevisibles
La comedia de ciencia ficción Compañera perfecta (Companion) se distingue por su narrativa impredecible y humor inteligente. Jack Quaid y Sophie Thatcher interpretan a una joven pareja que enfrenta situaciones inesperadas durante un fin de semana en la casa de un magnate ruso.
El debut de Drew Hancock como director combina suspenso, sátira social y crítica a la modernidad tecnológica, explorando la arrogancia y misoginia de ciertos sectores privilegiados de la juventud. Con solo 97 minutos de duración, la película ofrece un entretenimiento concentrado y reflexivo.
Sinners: drama sobrenatural y música en el sur estadounidense
Sinners (Pecadores) de Ryan Coogler, con la actuación principal de Michael B. Jordan, combina el drama histórico con lo sobrenatural. La trama narra cómo dos hermanos gemelos vuelven a Misisipi en 1932 para inaugurar un bar, enfrentándose al racismo, la superstición y tensiones familiares.
La película combina vampiros, sexo, blues y narrativa de época con un enfoque original que borra las fronteras entre realidad y fantasía. Coogler logra un equilibrio perfecto entre drama social y entretenimiento visual, consolidando la película como una experiencia única en 2025.
Warfare: películas de guerra intensas y realistas
Warfare, bajo la dirección de Alex Garland junto a la participación del exmilitar Ray Mendoza, representa de manera detallada un enfrentamiento en el momento entre tropas estadounidenses y combatientes yihadistas. La cinta se resalta por su perspectiva intensa, evitando justificaciones políticas y poniendo énfasis en el impacto humano de la guerra.
Con Joseph Quinn, Will Poulter, Cosmo Jarvis y D’Pharaoh Woon-A-Tai, Warfare presenta personajes auténticos que transmiten miedo, coraje y determinación, renovando el cine bélico con una perspectiva fresca y emocionalmente intensa.
El amigo: afecto, pérdida y humor con un gran danés
El camarada (The Friend), inspirada en el libro de Sigrid Nunez, mezcla elementos cómicos y dramáticos en un relato sobre la pérdida y el cariño. Naomi Watts da vida a Iris, quien se encarga de cuidar al gran perro Apolo luego del suicidio de su amigo Walter (Bill Murray).
Dirigida por Scott McGehee y David Siegel, la película evita los clichés y ofrece una experiencia cinematográfica conmovedora y divertida, demostrando que la narrativa sobre la pérdida puede ser profunda sin perder el humor.
Wallace y Gromit: la revancha se disfruta con estilo: animación con un aire nostálgico y moderno
El estudio Aardman regresa con Wallace y Gromit: la venganza se sirve con plumas (Vengeance Most Fowl), dirigida por Nick Park y Merlin Crossingham. La película combina animación stop-motion de alta precisión con humor británico absurdo, retomando al icónico villano Feathers McGraw.
En adición a la nostalgia, el relato trata sobre temas actuales como la inteligencia artificial, conservando el atractivo tradicional de Wallace y Gromit y afirmándose como un referente de la animación moderna.
Estas ocho cintas muestran la diversidad e innovación del cine en 2025, abarcando desde el horror experimental hasta la animación que evoca al pasado, sin olvidar la comedia romántica contemporánea, el cine de guerra y el drama con toques sobrenaturales. Cada proyecto representa un enfoque distinto del séptimo arte, resaltando por su narración, interpretaciones y perspectiva cinematográfica.
